FR
« Mon travail consiste à créer des scénographies et des éclairages de scène qui sont une extension de la musique d’un artiste. Je n’aime pas les lumières qui ne veulent rien dire. Ma priorité est l’échange avec l’artiste : l’écouter me parler de sa musique, des choses qu’il aime, des choses qui l’inspirent, discuter de la pochette de son album, de ses graphismes… Pour imaginer un dispositif visuel qui lui ressemble, j’ai besoin d’entrer dans son univers. »
Formé en Italie et passionné par un métier qui associe aussi bien des éléments d’architecture, de peinture que de design, Riccardo Piscopiello a travaillé depuis son arrivée en France à l’Opéra Garnier, puis dans des salles de concerts comme la Cigale ou la Gaité Lyrique. Mais, c’est en accompagnant Lomepal depuis ses premiers concerts live jusqu’à la préparation de deux AccorHotels Arena sold out en 2019, qu’il va affirmer sa vision.
« Lorsque je travaille sur une scénographie, mon objectif est de trouver une manière d’incarner l’artiste sur la scène. Un élément de décor qui plonge directement le spectateur dans son univers avant même qu’il monte sur scène, et potentiellement un fil rouge qui le suivra sur d’autres albums. Pour Lomepal, cela a tout simplement été un logo que nous avons dessiné ensemble et que nous avons fait évoluer durant deux tournées. La lumière arrive seulement ensuite pour mettre en valeur la scénographie. Souvent, on va voir des concerts où il y a un incroyable déploiement de technologie et d’éclairage, mais c’est totalement impersonnel, ce n’est pas du tout ainsi que j’envisage mon travail »
Une vision qu’il a depuis mise au service d’autres artistes, comme Bonnie Banane et Peur Bleue.
ENG
“My job is to create stage layouts and lighting as an extension of an artist’s music. I don’t like lighting that means nothing. My priority is the conversation with artists, listening to them talking about their music, what they like and the things that inspire them, and discussing the sleeve and visuals of their album. To plan a visual environment that reflects them, I need to enter their world.”
Having studied in Italy, passionate about a career combining aspects of architecture, painting and design, once he was in France, Riccardo Piscopiello worked in Paris at the Opéra Garnier and then concert halls such as the Cigale or the Gaité Lyrique. But it was while partnering Lomepal from his first live concerts to the preparation of two sold-out AccorHotels Arena dates in 2019 that he consolidated his vision.
“When I work on layouts, my aim is to find a way of embodying the artists on stage. With a piece of scenery that directly immerses concertgoers in their world before they even come on, and potentially a connecting thread that will continue with other albums. For Lomepal, that was simply a logo we designed together and developed over two tours. It is only then that the light comes in, to enhance the layout. You often see concerts with an incredible deployment of technology and lighting, but they’re totally impersonal. That’s not at all how I think of my work.”
He has since brought that vision to other artists, such as Bonnie Banane and Peur Bleue.